他认为第一自我是扮演者，是灵魂；第二自我是工具，是声音和R0UT。因此他主张演员要把工具锻链得像雕塑家手里的一堆柔软的粘土，可以让扮演者随心所yu地捏成各种形状。
他非常强调演员创造人物X格，要求演员钻研剧本，理解角sE，不仅外形相似，还要像角sE那样“走路、谈话、倾听”，用属於角sE的“那种脑筋来思想”。他的名言是“艺术不是‘合一’，而是‘表现’！”因而被称为表现派。
T验派源自於写出了《演员的自我修养》一书的前苏联戏剧家康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基，被国内昵称为“斯坦尼”。核心研究的是如何使演员成为自己要饰演的那个角sE。他认为：“演员不要用传统舞台习惯来表演，而要用日常生活中所使用的说话、姿态的方式来表演。”这样表现出来的角sE毫无表演痕迹，浑然天成，因为一切行动及思维逻辑都是从演员自身出发的。
但这种表演方法需要表演者有很高的表演天赋，同时缺点是表演後的角sEcH0U离，也就是俗称的难以出戏，时间长了会诱发JiNg神分裂、抑郁症等JiNg神疾病，因而该流派被欧洲一些戏剧家斥之为邪道。
但T验派的表演方法素来以见效快着称，b之表现派那种需要自小培养并十几年坚持不懈的舞台表演训练才能有所成效的表演方法来看，在越来越快餐化的影视行业，还是T验派更受欢迎。
20世纪初斯坦尼斯拉夫斯基的两个下属玛利亚·奥斯彭斯卡娅及理查德·博尔拉夫斯基在莫斯科艺术剧院造访漂亮国时，选择留在漂亮国，并在漂亮国实验剧场教授表演，T验派也就流传到了漂亮国。
戏剧家李·斯特拉斯伯格师从博尔拉夫斯基，算是斯坦尼斯拉夫斯基的隔代弟子，在T验派的基础上总结出了方法派。该表演理论核心包括“即兴表演”和“情绪记忆”。
“即兴表演”强调非剧情文本出发的灵感火花，但包含的感情要与剧本所呈现情绪相似。“情绪记忆”要求演员回忆过去生活中的事件，从而激起真实情绪，进而转化到类似演出情境中。他认为：“演员不要试图去表演而是要成为自己来回应或反应。”
总结来说，T验派和方法派都要求表演者在表演时T现出自己的真情实感，但方法派允许表演者在表演时使用情感替代。b如表演一个男同X恋，方法派表演者可把对方想象成一个nV人，用对待异X伴侣的情感对待对方；而T验派则要求在表演时真的Ai上对方，表现出最真实的Ai意。
大家熟知的马龙·白兰度、保罗·纽曼、罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺、达斯汀·霍夫曼、杰克·尼科尔森、简·方达、梅丽尔·斯特里普……便擅於透过方法派演技演绎角sE。
内容未完，下一页继续阅读